理想的白噪音

《Itsuko Hasegawa, capturing an infinite distance》, from DRAWING MATTER 2021, written by Ahmed Belkhodja (Fala Atelier) 原文出處  https://drawingmatter.org/capturing-an-infinite-distance/ (版權聲明：本文摘錄於 drawingmatter.org，版權歸屬：© Drawing Matter 2024／附圖：© SD Space Design 1985年4月号／本翻譯為自行完成，僅供學術研究和非商業用途使用。如有翻譯不當之處，敬請見諒。翻譯：陳冠宏／校稿：徐榕聲／翻譯協助：ChatGPT 智慧之光） 長谷川逸子，捕捉無限的距離, Ahmed Bellhodja(Fala Atelier) 負片（Negatives） 在巴黎龐畢度中心的檔案館中收錄了120,027件物品，其中有16,010件屬於「建築」類別，22,877件被歸檔為「底片」(‘Negative film’)。然而，令人驚訝的是，其中只有一個歸檔「12張彩色底片」，是同時屬於這兩種類別的。（4張是眉山會館，6張是燒津之家II，2張為Mix項目）【1】 這些非同尋常的底片出自日本建築師長谷川逸子之手，創作於1985年。建築師試驗攝影並不稀奇，甚至可以說是意料之中。但長谷川的探索令人著迷之處在於她如何利用攝影的圖像可能性來反思自己的創作實踐。這些底片展示的是她的專案3D模型的長時間曝光照片(long-exposure shots of a computer screen displaying 3D models of her project)。在當時，這是將電腦生成模型永久保存的最有效方法。她的導師篠原一男也在同時試驗同樣的技術。但篠原用提取的圖像來製作版畫，意在像抽象藝術品一樣欣賞，而長谷川則認為底片本身和手繪圖以及實物模型一樣，傳達了項目的形式原則，具有同等的重要性【2】。 在1985年的《Space Design》(SD)雜誌有一期長谷川逸子的專刊，其內容完全專注於她的作品，而長谷川則將這些底片放在封面上：但不是底片「包含」的圖像，而是底片本身的照片，帶有廠牌、型號和技術規格的標記。也許長谷川的意思是，這些底片應...

“How 3 Young Architects Founded a Firm at 25 Years Old”, Architizer interview with FALA Atelier by Chlo̩ Vadot 原文出處   https://architizer.com/blog/practice/materials/fala-atelier/ (版 權聲明：本文摘錄於 architizer.com，版權歸屬 ： © architizer.com／ 本翻譯 為自行完成，僅供學術研究使用 和非商業用途使用 。如有翻譯不當之處，敬請見諒。 ／翻譯：陳冠宏／翻譯協助：ChatGPT 智慧之光／附圖：進擊的巨人 from Muse木棉花-TW ） 三位年僅25歲的年輕建築師如何創立了事務所 「我們將天真視為一種工具，而非負擔。」—FALA atelier 作為一家年輕的建築實踐公司，FALA Atelier成立於2013年，位於葡萄牙的波多，由三位建築師組成：菲利普·馬加良斯(Filipe Magalhães)、安娜·路易莎·蘇亞雷斯(Ana Luisa Soares)和艾哈邁德·貝爾霍賈(Ahmed Belkhodja)。菲利普和安娜·路易莎在波多攻讀建築學後，分別前往斯洛維尼亞的盧布爾雅那建築學院(Fakulteta za Arhitekturo in Ljubljana)和東京大學深造。出生於洛桑市(Lausanne)的艾哈邁德·貝爾霍賈曾在瑞士聯邦理工學院(ETH Zurich)、洛桑市、哥特堡(Gothenburg)和新加坡攻讀。 三位成員都曾在巴塞爾(Basel)的Harry Gugger事務所工作，然後轉戰紐約和東京的其他公司。菲利普曾在SANAA工作，安娜·路易莎曾在伊東豐雄事務所工作，艾哈邁德則在紐約的OBRA Architects工作，之後加入了同樣位於東京的犬吠工作室(Atelier Bow-Wow)。本次Architizer與FALA進行對談，了解了有關其實踐和設計過程的更多訊息，其中包括精細的圖紙和建築形式中的大膽設計聲明，窺探了該公司對建築的整體哲學。 Chloé Vadot FALA的實踐是如何開始的？ FALA FALA於2013年誕生於東京的中銀膠囊塔，當時我們在那裡工作了一年，為國際雜誌撰寫關於代謝派經驗的...

Fala Atelier on House in Kakio by Itsuko Hasegawa, from whatisahousefor.com 原文出處 whatisahousefor.com (版 權聲明：本文摘錄於 whatisahousefor.com，版權歸屬 ： © WHAT IS A HOUSE FOR ／ 附圖： © Shinkenchiku-sha. Source: Shinkenchiku 08/1977; Itsuko Hasegawa Archive ） 住宅所為何-Fala Atelier on 柿生的住宅, 長谷川逸子, 1977 Filipe Magalhães 我們Fala工作室這種，在甲方興趣的缺乏，和我們雄心和熱情的過度中運作的處境，和長谷川逸子在70年代設計她的第一批住宅時遇到的情況非常相似。 WIAHF 你在最近出版的《日本住宅》一書中發表了柿生的住宅的圖紙和照片。在你分析的所有建築中，是什麼讓你做出了這個選擇？ Fala 這是一棟用極少的資源建造的住宅。它是一個無聊指示下的平庸構築物，一個離散的、廉價的、郊區的住宅。然而，在相當不討喜的外觀和驚人的內部構成之間形成的差異—不是在建構意義上，而是在空間和象徵意義上——是令人驚訝的。這幾乎就像長谷川逸子故意設計了一個消失於外界的住宅，以保護隱藏在內的珍寶。 它有兩層半——一個社交層，一個所謂的私人層，以及一個閣樓層。社交層的一角有一些功能，另一角有一個L型的大起居室。同樣的結構適用於私人層，第一個角落有一些臥室，第二個角落有一個大的主臥室。 然而，我從中讀到的是，對這所住宅的傳統理解—社交部分、私人部分、臥室、起居室、家庭成員的空間、客人的空間——所有這些我們通常用來定義住宅日常生活的詞，結果是毫不相關且不足以去把握這個住宅真正呈現出來的品質。 如果你從平面圖上拿掉所有家具，你會得到一個基於兩個遊戲的住宅—每一層的主要空間和次要空間之間的遊戲，以及外部矩形和內部曲線之間的遊戲，這在每一層的L形房間中創造了重要的差異和依賴。你會發現角度、表面和光線的把玩是有意義的，與任何用途無關。值得注意的是，這裡沒有任何材料或結構上的特殊效果：只有牆壁、窗戶、天花和地板。所有東西都是用刷白的膠合板製成的。在這個意義上，它是一個大師的作品，在此她真正理解目前的工具和限...