理想的白噪音

《荒ぶる好奇心の先に》, from 《住宅特集》2017年08月号 p.30 , written by 中川エリカ (版權聲明：本文摘錄於住宅特集 2017年08月号 (Jutakutokushu 08/2017)，版權歸屬：© Shinkenchiku-Sha Co., Ltd／本翻譯為自行完成，僅供學術研究和非商業用途使用。如有翻譯不當之處，敬請見諒。翻譯：陳冠宏／校稿：徐榕聲／翻譯協助：ChatGPT 智慧之光／附圖：《地。-關於地球的運動-》預告PV） 在狂野的好奇心之後 中川エリカ（建築家） 快樂的人類、破碎的建築 從On Design的工作時期到現在獨立的建築生涯，我創作了幾個建築作品，包括「橫濱公寓」（ヨコハマアパートメント，《新建築》2010年02月号）、「村，其地圖的繪製方式」（村、その地図の描き方，《新建築》2013年02月号）、「協作花園」（コーポラティブガーデン，《新建築》2016年02月号）、「Rhizomatiks新辦公室遷移計劃」（ライゾマティクス新オフィス移転計画，《新建築》2015年09月号），以及這座「桃山之家」（桃山ハウス）。這些作品並非靜態且完結的集合體，而是以分散且開放的集合為目標的實踐。這背後的根本想法在於，我希望人們能夠通過開放且雜多的空間，以探索的方式生活，而不是被完結的空間所預設的和諧所控制，並將建築的力量引導至這一目標。這種探索生活所帶來的快樂和樂趣是一種特殊的愉悅，而這種感受與人的個性息息相關。這種像內部又像外部的空間，縱使雜亂無章且常有意外發生，然而，這樣的隨意性使得這些場所的使用者感到輕鬆自在，並且對於人、物和事件的不確定且同步發生的聚集也非常包容。這一點讓我感到非常有吸引力。 在設計建築時，我總是從懷疑那些看似理所當然的密約、自明的事物，以及那些習以為常的觀念開始。因為我認為，創造新的建築並非僅僅關乎於是否最新或新建，而是要從某種束縛中解放出來，換句話說，就是揭示那些不知不覺中所受的限制。這個過程更像是理科實驗，而不是數學證明，即使我們無法確定最終的目標或出口是什麼，但只要參與這個建築的人們能夠共享同一入口，我們便可以無所畏懼地向前衝。對於協助進行實驗的業主和相關人員，我深感敬佩。正是因為這個過程的不確定性和不完結性，讓建築本身產生了分散和雜多的特質，並為真實的人類情感和生活方式提供了許多共鳴的空間。 街與...

《庭的なるもの、外構的なるもの──《躯体の窓》《始めの屋根》《桃山ハウス》から考える》, from 《10+1 website》〈庭と外構〉2017/11 , conversation with 中川エリカ＋増田信吾 原文出處 https://www.10plus1.jp/monthly/2017/11/issue-02.php (版權聲明：本文摘錄於10+1 website，版權歸屬：© 2000-2020 LIXIL Corporation／本翻譯為自行完成，僅供學術研究和非商業用途使用。如有翻譯不當之處，敬請見諒。翻譯：陳冠宏／校稿：徐榕聲／翻譯協助：ChatGPT 智慧之光／附圖：《地。-關於地球的運動-》預告PV） 庭院的本質、外部空間的本質──從「界限之窗」、「始初的屋頂」、「桃山之家」出發 中川エリカ（建築家）＋増田信吾（建築家） 關於「界限之窗」、「始初的屋頂」、「桃山之家」的解題 編輯 「10＋1 website」自2015年左右開始，頻繁地專題介紹試圖構建與穩固的「空間」主義──即現代或20世紀空間設計方法──不同的理論。例如，「元素」、「物質主義」、「物件」、「時間」、「行動者網絡」等概念，這些都是朝向「反——空間」性的探討。而今年竣工的增田信吾＋大坪克亘的「Initiative Roof」（始めの屋根）、中川Erika的「桃山之家」（桃山ハウス）似乎也是將這種志向形式化的作品。此次專題，我們暫且將這些作品稱為「庭院」的作品、「外部空間」（外構）的作品，並探討它們形成的背景。今天的訪談就從這裡開始，麻煩增田信吾和中川Erika，請分享一下這些作品的背景與意圖。 增田信吾 今天很高興能參加這次訪談。首先，我想談談與「庭」這個概念相關的兩個案子：「界限之窗」（Boundary Window, 2014）和「始初的屋頂」（Initiative Roof, 2017）。 「界限之窗」是一個改造兩層樓鋼筋混凝土建築的案子［fig.1］，這座建築南側有一片與建築面積同樣大小的空地，業主希望將這片空地打造成綠意盎然的庭院［fig.2］。現有的空地因為南側建築物的影子，冬天時變得陰暗。因此，我們設計了南面全部使用玻璃的建築立面，通過反射太陽光來確保冬季庭院的深處也能被陽光照亮。玻璃越薄反射率越高，因此我們在不過度設計的情況下，儘可能將玻璃做薄，並在建築外皮上覆...

《住宅論——個と集合のための空間論-III 空間に新たな知と情を》 , from 《新建築》 1972年 2月号 p.135, written by 篠原一男 (版權聲明：本文摘錄於新建築 1972年2月号 (Shinkenchiku 02/1972)，版權歸屬：© Shinkenchiku-Sha Co., Ltd.／附圖：©新建築 1972年2月号／本翻譯為自行完成，僅供學術研究和非商業用途使用。如有翻譯不當之處，敬請見諒。翻譯：陳冠宏／校稿：徐榕聲／翻譯協助：ChatGPT 智慧之光） 住宅論——個體與集合的空間 篠原一男 I 我與日本民家聚落 黑暗中的民家 起初存在的整體 民家就像蘑菇般存在 無名性與有名性之間 II 連續與龜裂之間 連續性的觸手 無機之殼的設計 龜裂之中的連續性 直接衝擊整體 III 為空間注入新的知識與情感 知識的凝縮與情感的燃燒 主題的力量與射程 在暗淡世界中尋找生命的空間 III 為空間注入新的知識與情感 知識的凝縮與情感的燃燒 我們的世界完全被像幻影般的豐富所浸潤。物質訊息充斥，人們已忘卻飢餓的感覺。建築本身也僅是這兩者組合的一部分，因此建築師或許已失去了大多數人的飢餓感。現今的年輕建築師們從一開始便置身於這個世界中，從未感受過飢餓。他們直接以敏感的生理感知感受到世界的荒涼，而非理論上的連續性。每個人都必須重新尋回這種新的飢餓感。 飢餓，是指對於探索未知的確切程序，是人類強烈的渴望。在所有溢出的建築材料和設計手法中，現今生活中的人們必須下降到肉體的根本，確認什麼才是真正所需。創造的起源，首先必須在這種飢餓感中尋求，這超越了所有思想和方法。 有人說，建築師的初次住宅作品非常生動，這更多是因為他們捕捉了這種飢餓感在空間中狂風暴雨般的生命力。無論處於何種時代，年輕人總是基本上被豐富所排斥，他們飢渴於工作、財富和名聲。因此，在人與空間之間，他們能夠直接且沒有強大理論支持的方式生存。雖然他們沒有控制設計的細節、設計或技術，卻能創造出具有年輕魅力的空間。然而，飢餓感在現實創造世界中，本質上是一種一次性的東西。因此，我從不認為年輕人的肩上承擔了所有未來住宅創造的重擔。 我們不能永遠漂泊在重複出現的荒蕪情境中。儘管無論我們採取何種行動，都無法改變這個世界的命運，這種預感是合理的。但這並不意味著我們應該接受現狀。也許這種認知是源自每個人對世界和建築...

《住宅論——個と集合のための空間論-II 連続と亀裂の間》 , from 《新建築》 1972年 2月号 p.135, written by 篠原一男 (版權聲明：本文摘錄於新建築 1972年2月号 (Shinkenchiku 02/1972)，版權歸屬：© Shinkenchiku-Sha Co., Ltd.／附圖：©新建築 1972年2月号／本翻譯為自行完成，僅供學術研究和非商業用途使用。如有翻譯不當之處，敬請見諒。翻譯：陳冠宏／校稿：徐榕聲／翻譯協助：ChatGPT 智慧之光） 住宅論——個體與集合的空間 篠原一男 I 我與日本民家聚落 黑暗中的民家 起初存在的整體 民家就像蘑菇般存在 無名性與有名性之間 II 連續與龜裂之間 連續性的觸手 無機之殼的設計 龜裂之中的連續性 直接衝擊整體 III 為空間注入新的知識與情感 知識的凝縮與情感的燃燒 主題的力量與射程 在暗淡世界中尋找生命的空間 II 連續與龜裂之間 連續性的觸手 曾經有過這樣的一個計畫，積極地設計兩座住宅之間的空間，這兩座住宅分別是「花山北之家」和「南之家」（新建築’69-1）。北之家先建成，三年後南之家隨即落成，雖然最初並非完全設計為一對，但有某種程度上的預設為連作的形式。然而，從一開始，這兩者並未完全計劃為同時進行，這個問題在當時的計畫中並未成為核心主題。然而，即使從一開始，這兩個住宅可以同時設計，我仍然在自己的空間構成方法中思考：是否可以將這兩座住宅之間產生的空間，與每座住宅本身的空間一樣進行構成呢？這個疑問一直留存在我心中。 我忽然意識到，具有深軒的日本傳統建築風格本質上是自足的，強調與其他建築物的連接性較少。在介紹這兩個住宅時，我提到這一點。迄今為止，我設計的住宅平面通常採用正方形或長方形這樣的簡單圖形，這些圖形在幾何上具有自足性。因此，我當時考慮到了一種四分之三正方形的組合方式，這種設計能打破自足性。在地坪規劃上，這是一種有效的解決方案，至今我仍然認為如此。然而，兩座具有深軒的住宅之間並未產生我所期望的空間。 我們被歐洲，特別是地中海沿岸的石組造民宅聚落深深吸引。整個住宅集合所散發的氛圍是一方面，但更令我們著迷的是夾在兩棟建築物之間的道路上展開的景象。這種強烈而清晰的光線，以及建築材料的魅力，是吸引我們的原因之一，但在這樣的空間魅力中，深軒的特性可能並非主宰因素。 在我們國家，如京都...

《住宅論——個と集合のための空間論-I 私と日本民家集落》 , from 《新建築》 1972年 2月号 p.135, written by 篠原一男 (版權聲明：本文摘錄於新建築 1972年2月号 (Shinkenchiku 02/1972)，版權歸屬：© Shinkenchiku-Sha Co., Ltd.／附圖：©新建築 1972年2月号／本翻譯為自行完成，僅供學術研究和非商業用途使用。如有翻譯不當之處，敬請見諒。翻譯：陳冠宏／校稿：徐榕聲／翻譯協助：ChatGPT 智慧之光） 住宅論——個體與集合的空間 篠原一男 I 我與日本民家聚落 黑暗中的民家 起初存在的整體 民家就像蘑菇般存在 無名性與有名性之間 II 連續與龜裂之間 連續性的觸手 無機之殼的設計 龜裂之中的連續性 直接衝擊整體 III 為空間注入新的知識與情感 知識的凝縮與情感的燃燒 主題的力量與射程 在暗淡世界中尋找生命的空間 I 我與日本民家聚落 黑暗中的民家 由於早上起得晚，到達木曾的奈良井車站時，已是夜晚。我已經完成了對馬籠峠、妻籠和三留野這三個聚落的調查，來到奈良井是為了與研究室的同事會合。我從山中的小車站出發，向稍遠的奈良井聚落走去。因為白天在名古屋只能乘坐普通列車，加上炎熱的盛夏，我感到有些疲憊。不久，路變窄了，兩旁密集著民家，這是一個古老的宿場町。由於路上幾乎沒有照明，每戶人家的內部房間的燈光微弱地透出人們的氣息。 民家的聚落在黑暗中屹立著，呈現出一片黑黝黝的空間。當路開始略微上坡時，我覺得進入了聚落的中心。 突然，一座高大而漆黑的民家側面出現在我眼前。我的心情逐漸高漲。山中的道路保留了自然的風貌，並且民家並未在直線上排列。在黑暗中，我前方的民家側面不斷交替出現，展現出令人驚嘆的黑色空間。這段經歷持續了幾分鐘。我被這預料之外的情感高漲所震撼。 在美麗晴朗的山間空氣中，我第一次看到緩緩蜿蜒延續的木曾民家聚落。它擁有我所期待的那種充滿魅力的陰影，對我來說，它僅此而已。上午，我們完成了剩餘的實測，接著前往下一個聚落，郷原。 郷原的景觀與奈良井完全不同。從木曾路到善光寺的舊街道兩旁，郷原的聚落中，大型民家以寬鬆的間距矗立在濃密的綠色之中。不同於奈良井那種密集相依的構造，郷原有時散布著被稱為「本練造」的巨大民家，有些甚至在屋脊上擺放著麻雀跳躍的裝飾，門面寬達10間以上，深受建築家的喜愛。雖然...